The Venice Glass Week: Cristal de Murano & Artesanía Veneciana

September 22, 2025

Nuestra opinión sobre los maestros sopladores de vidrio de Murano y Venecia, las exhibiciones durante la Venice Glass Week, y objetos que vale la pena traerse a casa desde Venecia.

The Venice Glass Week: Murano Glass & Venetian Craftsmanship

The Treatts team visited Venice for the ninth edition of The Venice Glass Week, the city’s annual celebration of Murano glass and Venetian craftsmanship. From the roar of the furnaces to exhibitions by rising artists, we sought out the names, places, and workshops that keep this tradition alive. Along the way, we uncovered where to see Murano glassblowing up close and where to shop in Venice. Consider this your elegant, practical guide to bringing home a timeless Venetian gift.

The Legacy of Murano Glass

For more than seven centuries, Murano has been the beating heart of Venetian glassmaking. In the late 13th century, the Republic of Venice moved all glass furnaces to the island, partly to protect the city from fire but also to guard the secrets of its artisans. From that moment, Murano became synonymous with innovation: inventing crystalline glass, perfecting enamel decoration, and mastering techniques like filigrana and lattimo.

Events like The Venice Glass Week continue this story, bringing together master glassblowers, contemporary designers, and curious visitors. To stand before a glowing furnace and watch sand transform into something timeless is to witness history in motion. It is a reminder that true craftsmanship, like Murano glass itself, is made to be treasured and shared.

Exhibitions & Installations That Inspired Us

At its heart, The Venice Glass Week is a city-wide exhibition that turns palazzos, foundations, and museums into stages for glass in all its forms. This year, three shows stood out: one gathering established international artists, another spotlighting emerging talent, and a third that brought history vividly to life in Murano. Together, they revealed how Venetian glass continues to balance tradition with reinvention.

La Semana del Vidrio de Venecia HUB en el Palacio Loredan

Dentro de los históricos salones del Palazzo Loredan, el HUB principal presentó obras de más de cincuenta artistas de todo el mundo. La variedad fue notable, mostrando hasta dónde han llegado las técnicas de Murano. Entre las piezas más impactantes se encontraba Say Yes to the Test de Alison Mac Cormaic, un vestido de vidrio inspirado en la fragilidad del cuerpo humano. Sus patrones en la superficie, extraídos de imágenes microscópicas, transformaron el detalle biológico en algo tanto monumental como poético.

La Semana del Vidrio de Venecia HUB Menores de 35 en la Fundación Bevilacqua La Masa

El HUB Under35 presentó a treinta jóvenes artistas y diseñadores que están moldeando el futuro del vidrio. El Floral Dip de Mar Bermejo Aldeguer fue un punto destacado. Los pedestales espejados sugerían la tranquila reflexión de las plazas inundadas de Venecia a medida que resurgen, mientras que delicados jarrones de vidrio soplado sostenían arreglos florales soplados a boca. El resultado fue un diálogo entre el pasado y el presente que celebró la memoria, la belleza y la historia compartida.

Casanova en el Museo del Vetro, Murano

A través de la laguna, el Museo del Vetro en Murano albergó una exposición imperdible dedicada a Giacomo Casanova. Lejos de ser una simple exhibición cronológica, exploró las muchas facetas del aventurero a través de once obras contemporáneas de vidrio e instalaciones. Cada una interpretó un aspecto diferente de la personalidad de Casanova — sus contradicciones, pasiones e inteligencia — en diálogo con el espíritu de la Ilustración. La exposición ofreció no solo un retrato de Casanova como símbolo de ingenio y deseo, sino también de Venecia misma como una ciudad culta y en constante cambio.
Desde un vestido que encarnaba la resiliencia, hasta meditaciones florales sobre la memoria, hasta una reinterpretación de una de las figuras más famosas de Venecia, estas exposiciones confirmaron que el vidrio de Murano no es un relicario del pasado. Es un lenguaje vivo, capaz de hablar al presente mientras honra siglos de tradición.

Maestros sopladores de vidrio que debes conocer

Detrás de las exposiciones y celebraciones de La Semana del Vidrio de Venecia están los talleres donde el fuego, el aliento y la habilidad se unen. Algunos nombres han definido la reputación de Murano durante generaciones, mientras que otros están dando una voz contemporánea al vidrio veneciano. Juntos, muestran la amplitud de una tradición que sigue viva y en evolución.

Carlo Moretti

Fundada en 1958 por los hermanos Carlo y Giovanni, Carlo Moretti es celebrada como una “fábrica de originales”, donde la tradición del cristal de Murano se encuentra con el diseño contemporáneo. Cada pieza es soplada a boca, acabada a mano, firmada y a menudo producida en series limitadas, combinando la pureza del cristal con audaces exploraciones de color y transparencia en capas. Diseños icónicos como el Ovale y el Cartoccio reflejan la capacidad de la casa para inspirarse en gestos cotidianos y elevarlos a formas atemporales, convirtiendo a Carlo Moretti en un sinónimo de vidrio veneciano moderno.

NasonMoretti

Durante más de un siglo, NasonMoretti ha creado cristalería que eleva los rituales de la vida cotidiana. Fundada en 1923 y aún dirigida por la familia, la casa es celebrada por sus refinados copas y vasos, elaborados completamente en su histórico taller de Murano. Cada pieza pasa por cada etapa de la fabricación tradicional del vidrio, desde la mezcla de materias primas hasta el soplado, corte y pulido, encarnando la filosofía de que la calidad es hija del tiempo. Lo que distingue a NasonMoretti es su maestría del color: una paleta de más de ochenta tonos y más de 25,000 modelos desarrollados.

Venini

Fundada en 1921, Venini es la más reconocida internacionalmente de los vidrieros de Murano, celebrada por combinar técnicas venecianas centenarias con un audaz diseño contemporáneo. Dentro de su histórica Fornace, maestros sopladores de vidrio trabajan codo a codo con artistas y diseñadores de todo el mundo, creando candelabros, jarrones y objetos escultóricos que son tanto obras de arte como ejemplos de artesanía. Conocida por su extraordinaria paleta de colores y maestría en técnicas complejas, Venini ha moldeado un siglo de diseño italiano y continúa encarnando la fusión de tradición, innovación y belleza que define el vidrio de Murano hoy en día.

Junto a estos hitos, una nueva generación de estudios continúa expandiendo el lenguaje del vidrio veneciano. Micheluzzi Glass explora texturas escultóricas y acabados aterciopelados, Yali Glass ofrece formas minimalistas en tonos sutiles, La Fornasotta preserva la intimidad de un horno familiar, y Giberto crea cristalería refinada enriquecida con detalles pintados a mano. Cada uno añade una voz fresca al patrimonio de Murano, asegurando que la tradición permanezca tan viva hoy como lo estuvo hace siglos.

Trayendo Venecia a Casa

La Semana del Vidrio de Venecia nos recordó que la artesanía no es solo patrimonio, sino un lenguaje vivo que continúa evolucionando en manos de maestros artesanos. Venecia sigue siendo una ciudad donde la belleza se crea lentamente, con reflexión y con propósito, tal como aspiramos a construir Treatts.

Llevar a casa una pieza de Venecia es llevar más que un objeto: es preservar una historia, un recuerdo y una tradición que se ha transmitido durante siglos. Estos son regalos que trascienden lo ordinario, símbolos de arte que nos invitan a detenernos, reflexionar y compartir algo perdurable. En Treatts, estamos orgullosos de celebrar el mismo espíritu al curar regalos moldeados por los mejores artesanos de Europa, diseñados para ser atesorados y compartidos por generaciones venideras.